«Матінка Кураж та її діти» Бертольта Брехта: аналіз п'єси

27 січня 2025 р.•

П'єса «Матінка Кураж та її діти» (Mutter Courage und ihre Kinder) Бертольта Брехта (1898-1956) — німецького драматурга — це твір про зображення війни як антигуманного явища. П'єса написана в 1938-1939 роках у Швеції — на фоні зростання нацистської загрози та у переддень Другої світової війни як попередження про небезпеку війни. Це історико-алегорична драма-пересторога в стилі епічного театру.

Паспорт твору

Жанр: Драма-пересторога.

Літературний рід: Драма.

Напрям, течія: Епічний театр (Verfremdungseffekt).

Автор: Бертольт Брехт (1898-1956) — німецький драматург.

Написано: 1938-1939 роки.

Час дії: Тридцятилітня війна (1618-1648).

Тема та ідея твору

Тема: Зображення війни як антигуманного явища.

Ідея: Протест проти війни, її несумісність з людським щастям; необхідність моральної відповідальності людини перед собою і суспільством. Війна — антиморальне, руйнівне явище, яке нищить життя, людські цінності, здатність бути матір'ю чи просто людиною з почуттями.

Проблематика: Війна як бізнес; несумісність війни і материнства; чесноти, які гинуть; відчуження та критичний погляд; вибір і відповідальність.

Сюжет

Події відбуваються під час Тридцятилітньої війни. «Матінка Кураж» (Анна Фірлінг) — торгівниця, що їздить із фургончиком слідом за військами, продаючи товари, намагаючись вижити та забезпечити себе й дітей.

У процесі війни вона втрачає трьох дітей: Ейліфа, Швейцеркеса і Катрін. Кожна смерть пов'язана з її вибором і з її ставленням до бізнесу, який вона ставить попереду.

Наприкінці п'єси, попри всі втрати й трагедії, Матінка Кураж і далі тягне свій фургон із товарами — її шлях триває, вона не змінюється й не відмовляється від того, що вважає засобом до існування.

Художні образи: головні персонажі

Матінка Кураж (Анна Фірлінг): Головна героїня п'єси, маркітантка (дрібна торговка у війську). Разом із синами Ейліфом і Швейцеркасом та німою донькою Катрін, а також зі своїм неодмінним фургоном, наповненим ходовим товаром, вона мандрує бойовищами, "війною думаючи прожити". Практична, прагматична, байдужа до моралі, якій віра в бізнес і виживання сильніша ніж у мораль; готова йти на втрати заради прибутку. Втілення конфлікту між матеріальністю й ідеальним.

Катрін: Німа донька Матінки Кураж. Безмовна, добра, співчутлива, вразлива. Символ людської ніжності, здатності на самопожертву; її смерть — найвищий фокус моралі проти жорстокості.

Ейліф: Старший син Матінки Кураж. Хоробрий, амбітний, але надто впевнений; грає роль військовика. Втілення подвійності доблесті: коли хоробрість стає завдяки умовам насильством.

Швейцеркес: Молодший син Матінки Кураж. Чесний, справедливий, сентиментальний. Його смерть — критика ідеалізації чесності в нерівному та жорсткому світі.

Теми та проблематика

Війна як бізнес / війна і капіталізм: Брехт показує війну не як героїчний епос, а як механізм, через який маленькі люди живуть та виживають, але великі — заробляють на крові. Матінка Кураж бачить у війні можливість заробітку.

Несумісність війни і материнства: Однією з головних проблем твору є те, що материнська любов і обов'язок виявляються безсилими у війні. Мати не може зберегти дітей без упущення свого бізнесу, а матеріальне виживання обертається руйнуванням сім'ї.

Чесноти, які гинуть: Діти — втілення чеснот: Ейліф — хоробрість, Швейцеркес — чесність, Катрін — доброта, співчуття. Але саме ці чесноти стають причиною їхньої загибелі в умовах війни.

Відчуження та критичний погляд: Через епічну форму Брехт не дає глядачам простого емоційного занурення — натомість вистава змушує замислитися над причинами та наслідками.

Вибір і відповідальність: Матінка Кураж постійно вибирає між сім'єю і бізнесом, між моральним і матеріальним. Її вибір конфліктний і має наслідки.

Художні засоби

Епізодична композиція: 12 сцен-епізодів, що складають хроніку. Це дозволяє бачити війну з різних боків і не зводити все до однієї кульмінації.

Пісні-зонґи (Songs): Вони коментують події, розривають драматизм, вносять відчуження.

Розповідь, монологи, діалоги: Часто з іронією, через «чутки», історії про інших, параболи.

Символіка образів: Фургон — як символ бізнесу, виживання, але й ізоляції; діти — символ чеснот; війна — метафора будь-якого глобального насильства.

Verfremdungseffekt (ефект відчуження): Дистанціювання часу й простору, щоб думати не тільки про минуле, але й про сучасність.

Композиція

П'єса складається з 12 сцен-епізодів, що складають хроніку Тридцятилітньої війни.

Епізодична композиція дозволяє бачити війну з різних боків і не зводити все до однієї кульмінації.

Відсутність класичної драматичної кульмінації — фокус на процесі, а не на одній події.

Головна думка та моральний урок

Війна — антиморальне, руйнівне явище, яке нищить життя, людські цінності, здатність бути матір'ю чи просто людиною з почуттями.

Людство має відповідати за війну — навіть ті, хто не починають її, але живуть за її правилами.

Війна коштує багато, не лише у загиблих — у самій душі, характері, у схильності до зради, корисливості, втрати людяності. І навіть коли війна здається засобом виживання або засобом забезпечення, вона ставить вибір, що руйнує.